RAQUEL ÁLVAREZ

Daniel Verbis ante el gran mural dibujado sobre la

pared de la galería de Rafael Ortiz, donde expone su obra

M.C.

SEVILLA. «Vida láctea» es el título con la que Daniel G. Verbis (León. 1968), ha bautizado su exposición inaugurada en la galería Rafael Ortiz y que clausura la temporada.

En la muestra, además de una serie de obras escultóricas y pintura, Verbis presenta un gran mural hecho sobre la pared de la galería, como si fuera una enorme medusa.

Verbis afirma que vive en una «esquizofrenia imaginaria total. No consigo asentar mis ideas sobre una imagen concreta. Mis ideas, si es que puede haberlas más allá de las imágenes, se concretan en lugares poco parecidos. Eso me genera siempre una tensión sobre quien soy como artista. Me considero un artista inseguro porque dudo, pero eso me lleva al ensayo, y está bien». Afirma sin dudar que la edad complicada para el artista español son los 50, «si no has llegado a algo, ya no lo intentes y mantenerte es lo difícil».

Tiene como referentes al autor de «La historia del ojo», Georges Bataille, y dice sin pudor que, «en el arte hay un punto de locura. En mi caso viene por una especie de disciplina excesiva o una autoresponsabilidad en exceso».

Alejado del marketing más ortodoxo, habla de producto, «que es de lo que la gente hoy día habla. Si entiendes de arte funciona más el producto, si no, funciona más la marca. En general la obra de arte es difícil describirla y fácil reconocerla. ¿Quién define qué es obra de arte? Vivimos en una sociedad que hoy día está sobrecargada de imágenes que se sustituyen muy rápidamente y es difícil que la imagen explote todo su potencial».

Sobre el tema de las bienales de arte Verbis duda, ...«si digo lo que pienso... No sé si es un modelo caduco, pero si hace feliz a un grupo de gente y aprende y ve cosas, pues me parece bien. Pero yo pienso que ahora muchos artistas no entramos en programas curatoriales porque no encajamos en ellos, y de alguna manera estamos al margen de esas historias. En esos eventos el artistas es secundario, sustituibles, como un comodín. Para que tu seas un comodín válido para un curador, es porque tienes un mensaje muy evidente. Cuando eres un artista que vas a lo tuyo y que no haces una única imagen, seguramente ningún comisario te asociará a un producto en concreto. Las bienales funcionan cuando el comisario es inteligente, y a veces son una encerrona para los artistas», dice.

En la exposición presenta como artista invitado a Juan Carlos Duque que presenta obra en vídeo, titulada «Videos recientes».